Apadana موسسه آموزش عالی آپادانا Biannual Journal Novel Interdisciplinary Legal Research فصلنامه رهاورد هنر 3116-1618 1 2 2025 02 18 An Analytical Study of Minimalist Components in Richard Serra's Environmental Graphic Elements مطالعه تحلیلی مؤلفه‎های مینیمالیستی در المان‌های گرافیک‌محیطی ریچارد‌سرا 66 77 FA fateme negahban Education and training فاطمه نگهبان اموزش و پرورش 2026 06 02 Abstract As one of the most prominent minimalist artists, Richard Serra not only redefines matter and form with his large-scale environmental works, but also imposes a new experience of spatial perception and physical interaction with the environment on the audience. Serra’s works, with their gigantic scale, use of industrial materials, and intelligent organization of space, break the boundaries between sculpture, architecture, and environmental graphics, and invite the audience to a new understanding of presence, movement, and time in the context of public spaces. The present study, with an analytical approach, seeks to identify and explain the minimalist components present in the elements of Richard Serra’s environmental graphics. To this end, first the theoretical background of minimalism and its place in contemporary art are reviewed, and then selected works of Serra are analyzed from the perspective of form, material, scale, and spatial experience. The results of this study show that Serra’s minimalism is not limited to visual simplification, but rather, through the elimination of ornamentation, emphasis on pure geometry, use of raw materials, and creation of unconventional scales, he creates a meta-perceptual and interactive experience; an experience that forces the audience to discover meaning through physical and sensory movement within the space, not through visual signs, but in the lived flow of their presence. The findings indicate that the formal and conceptual components of Serra’s works can be considered a theoretical and practical model for contemporary environmental graphic design. چکیده ریچاردسرا به‌عنوان یکی از برجسته‌ترین هنرمندان مینیمالیست، با آثار محیطی عظیم‌الجثه خود، نه ‌تنها ماده و فرم را بازتعریف می‌کند، بلکه تجربه‌ای نوین از ادراک‌فضایی و تعامل‌جسمانی با محیط را به مخاطب تحمیل می‌نماید. آثار سرا با مقیاس غول‌آسا، استفاده از متریال‌های صنعتی و سازمان‌دهی هوشمندانه‌ی فضا، مرزهای میان مجسمه، معماری و گرافیک‌محیطی را در هم می‌شکنند و مخاطب را به درک تازه‌ای از حضور، حرکت و زمان در بستر فضاهای عمومی دعوت می‌کنند. هدف پژوهش حاضر با رویکردی تحلیلی، به دنبال آن است تا مؤلفه‌های مینیمالیستی موجود در المان‌های گرافیک‌محیطی ریچارد‌سرا را شناسایی و تبیین کند. بدین‌منظور، ابتدا پیشینه‌ی نظری مینیمالیسم و جایگاه آن در هنر معاصر مرور شده و سپس آثار منتخب سرا از منظر فرم، ماده، مقیاس و تجربه‌ی فضایی مورد واکاوی قرار می‌گیرد. نتایج این مطالعه نشان می‌دهد که مینیمالیسم سرا صرفاً به ساده‌سازی بصری محدود نمی‌شود، بلکه از طریق حذف تزئینات، تأکید بر هندسه‌ی ناب، بهره‌گیری از مصالح خام و ایجاد مقیاس نامتعارف، تجربه‌ای فراادراکی و تعاملی را شکل می‌دهد؛ تجربه‌ای که مخاطب را وادار می‌سازد تا با حرکت بدنی و حسی درون فضا، معنا را نه از طریق نشانه‌های تصویری، بلکه در جریان زیسته‌ی حضور خود کشف کند. یافته‌ها بیانگر آن است که مؤلفه‌های فرمی و مفهومی آثار سرا، می‌توانند الگویی نظری و عملی برای طراحی گرافیک محیطی معاصر به شمار آیند. https://jam.apadana.ac.ir/downloadfilepdf/213894